始於內心深處，無需贅言的體會，往往能帶出無比的滿足與暢快。 自然能以創作一途展現，這也不是甚麼令人訝異的事，只要你把心妥善安頓，再大的失落也能安然度過。 煩惱，唯一能給予的，就是更多的煩惱。 人們習慣用煩惱來看待這個人間，無論你個人成就為何，仍舊在煩惱的逼迫下就範(常常是自己逼自己)就是整個人不快樂(會找各種理由讓自己不快樂)也繼續煩惱著下一個還未出現的煩惱，你看人「是不是很自虐?!」 人習慣性地替自己設計各種牢籠 好讓自己永遠逃不出去 其實也沒有地方可逃 就是不願見到自己快樂而已 既然有這樣的腦袋「去設計」相較於對美學的態度，是不是也會用很高的標準去看待這件事；以為設計必須科班出身，而且學有專精才有資格去談設計(有能力去設計)這又是另一個「看不見的框架(人們很愛這樣)」 我們巴不得把自己的人生都添滿，最好沒有縫隙。這樣一來，就可以讓人以為我們甚麼都有，而且比誰都多。這種自卑心理的投射，就讓人特別注重外在或表面，內心卻深深知道自己即便有了別人艷羨的條件與生活，卻還是被隱隱的焦慮所制約著。 用既定的標準去看，就只有眼見為憑四個字好說。只不過我們錯失的就是對設計的侷限，對人生已經是這樣限縮，哪裡去不得，去了也無法玩味，一切都只在與他人比較，用各種反諷言論，不讓心好過，彷彿這個世界對不起自己，而你也樂於在這世上用各種角色扮演，說不完的愁苦。 與自然對話，沒有言語可說，卻能用心體會，輕輕鬆鬆，沒有負擔的，生活本身是嚮往。沒有真正的自由，恐怕對於生活現狀不滿之餘，也無力感受美的存在。 心與設計，一體兩面。你有心的自由，設計即知即行，也在空間中另闢近乎玩味與體驗，心帶出的某種意識轉換，設計於焉成行。 生命創作於一體，而一體自有永有，不生不死，這樣的意識也當跳脫腦的的禁錮。也許人們太過在意如何呈現風格與獨創，獨獨遺漏了對美的專注，因為設計不需要的是框架，偏偏人們對美的要求太多無謂的制約；做了太多，不做的卻太少，格局難以打破。 有與無，相互對立，難以成局。或許無中生有，才是設計最大的阻礙，自由與否只是一種說法，過度鑽研就又陷入，時空的概念，並非設計的唯一條件。自有永有無有無空，始於心的無限，那你的心自由了嗎？